پلب بھٹا چاریہ
برصغیر میں بہت کم آوازیں ایسی ہیں جو اتنی دور تک اتنی وسعت کے ساتھ اور اتنی گہرائی میں سفر کر پائیں جتنی آشا بھوسلے کی آواز نے کیا۔ 12 اپریل 2026 کو ان کے انتقال کے ساتھ موسیقی کا ایک عہد اپنے اختتام کو پہنچ گیا۔ ان کے گیت زبانوں کیفیتوں اور نسلوں کی سرحدیں عبور کرتے رہے مگر ان کے فن کا ایک خاموش پہلو ایسا بھی ہے جو کم بیان ہوا اور وہ ہے شمال مشرقی ہندوستان خاص طور پر آسام اور تریپورہ کے ثقافتی دل تک ان کی آواز کا پہنچنا۔ یہ محض گائیکی یا ریکارڈنگ کی کہانی نہیں بلکہ تہذیبی ہم آہنگی فنی احترام اور دھن کے ذریعے دور دراز خطوں کو جوڑنے کا سفر ہے۔
اس تعلق کو سمجھنے کے لیے سب سے پہلے آشا بھوسلے کی غیر معمولی فنی لچک کو سمجھنا ضروری ہے۔ اگرچہ وہ ہندی فلمی گیتوں غزلوں اور پاپ موسیقی کے لیے مشہور رہیں لیکن مختلف بھارتی زبانوں میں گانے کی ان کی صلاحیت نے ان کی آواز کو ممبئی کی فلمی دنیا سے بہت آگے پہنچا دیا۔ یہی لسانی وسعت انہیں شمال مشرقی ہندوستان کی موسیقی تک لے گئی جو اپنی جداگانہ اور گہری شناخت رکھتی ہے۔
آسام میں موسیقی محض تفریح نہیں بلکہ تاریخ فطرت اور روحانیت کا جیتا جاگتا اظہار ہے۔ یہاں بھوپن ہزاریکا اور زوبین گارگ جیسے عظیم فنکاروں کی روایت بہت اہم ہے اور انہی کے ذریعے آشا بھوسلے کا اس خطے سے مضبوط تعلق قائم ہوا۔ یہ تعلق صرف پیشہ ورانہ نہیں بلکہ گہرا فنی تھا۔ بھوپن ہزاریکا جو لوک موسیقی کو عالمی رنگ دینے کے لیے جانے جاتے تھے انہوں نے آشا کی آواز میں وہ صلاحیت دیکھی جو زبان کی رکاوٹوں کو عبور کرتے ہوئے بھی جذبات کی سچائی برقرار رکھ سکتی تھی۔ جب آشا نے ان کی رہنمائی میں آسامیہ گیت گائے تو وہ محض گاتی نہیں تھیں بلکہ ان میں پوری طرح ڈھل جاتی تھیں۔
A voice that will echo through generations, a voice that defined timeless music. Asha Bhosle ji, you will always be remembered. Om Shanti 🙏
— Nikhil saini (@iNikhilsaini) April 12, 2026
#AshaBhosle pic.twitter.com/P7GsjjxTsd
زوبین گارگ کے ساتھ بھی ان کا ایک معنوی تعلق قائم رہا۔ اگرچہ دونوں کے درمیان کوئی بڑی کمرشل جوڑی نہیں بنی لیکن فنی سطح پر ان کا رشتہ نمایاں رہا۔ زوبین گارگ خود بھوپن ہزاریکا کی روایت سے جڑے ہوئے ہیں اور یہی وہ پل ہے جس کے ذریعے آشا بھوسلے شمال مشرق سے جڑیں۔ دونوں فنکار مختلف ادوار میں ایک ہی ثقافتی روح کی ترجمانی کرتے رہے۔ زوبین گارگ نے کئی مواقع پر آشا بھوسلے کے فن کو خراج تحسین پیش کیا اور انہیں ایک عظیم تحریک قرار دیا۔ شمال مشرق کے گلوکاروں کے لیے آشا کا کریئر ایک مثال رہا کہ کس طرح زبانوں اور ثقافتوں کی حدوں کو عبور کیا جا سکتا ہے۔
آسام میں ان کے گیتوں میں برہم پتر کی روانی دور دراز پہاڑوں کی اداسی اور لوک روایت کی گرمجوشی محسوس ہوتی تھی۔ وہاں کے سامعین کے لیے یہ ایک خوشی اور فخر کا لمحہ تھا کہ ایک قومی سطح کی گلوکارہ ان کی زبان اور موسیقی کو اپنائے۔ اس سے ان کے ثقافتی وقار کو قومی سطح پر تسلیم کیا گیا۔
آشا بھوسلے کا تعلق صرف ریکارڈنگ تک محدود نہیں رہا بلکہ ان کے دورے اور مقامی فنکاروں سے روابط نے اس رشتے کو مزید مضبوط کیا۔ اس میں باہمی احترام نمایاں تھا۔ آسام نے انہیں اپنے جیسا سمجھا اور انہوں نے وہاں کی موسیقی کو سیکھنے اور سمجھنے میں خلوص دکھایا۔ یہ اس بات کی دلیل ہے کہ ہندوستانی موسیقی اختلاف کے بجائے مکالمے سے پروان چڑھتی ہے۔
جہاں آسام نے مشترکہ تخلیق کا میدان فراہم کیا وہیں تریپورہ نے ایک مختلف مگر اتنا ہی مضبوط تعلق دیا۔ تریپورہ تاریخی طور پر قبائلی اور بنگالی ثقافت کا امتزاج رہا ہے اور آشا کی بنگالی موسیقی میں دلچسپی نے انہیں یہاں بھی مقبول بنا دیا۔ تریپورہ میں ان کے گیت نہ صرف مقبول ہوئے بلکہ ثقافتی فضا کا حصہ بن گئے۔ ان کی آواز ریڈیو ثقافتی تقریبات اور روزمرہ زندگی میں گونجتی رہی۔
The voice of millions rests today, Asha Bhosle ji passes away at 92, but her songs will never fade, Om shanti ❤️🙏 pic.twitter.com/3WctnEdzKn
— Prayag (@theprayagtiwari) April 12, 2026
اس تعلق کا ایک تاریخی پہلو بھی ہے۔ آزادی کے بعد شمال مشرقی ہندوستان طویل عرصے تک مرکزی دھارے سے کچھ دور رہا۔ ایسے میں آشا بھوسلے جیسے فنکاروں نے غیر محسوس طریقے سے اس فاصلے کو کم کیا۔ ان کی آواز ریڈیو اور ریکارڈنگ کے ذریعے ان علاقوں تک پہنچی اور لوگوں کے دلوں میں جگہ بنا گئی۔
اہم بات یہ ہے کہ آشا بھوسلے کا یہ تعلق مصنوعی یا وقتی نہیں تھا بلکہ خلوص پر مبنی تھا۔ انہوں نے کبھی مقامی موسیقی پر اپنی چھاپ مسلط نہیں کی بلکہ اس کے ساتھ ہم آہنگ ہوئیں۔ یہی وجہ ہے کہ آج بھی آسام میں بھوپن ہزاریکا کے ساتھ ان کا کام صرف گیت نہیں بلکہ ثقافتی یادگار سمجھا جاتا ہے جبکہ تریپورہ میں ان کی آواز نسل در نسل سنی جاتی ہے۔
یہ تعلق ان کے وسیع فنی نظریے کی عکاسی کرتا ہے۔ وہ ہمیشہ حدود توڑنے اور نئی راہیں تلاش کرنے پر یقین رکھتی تھیں۔ چاہے مغربی موسیقی ہو یا علاقائی زبانیں وہ ہر تجربے کے لیے تیار رہیں۔ شمال مشرق کے ساتھ ان کا سفر بھی اسی جستجو کا حصہ ہے۔
Rest in Peace, Asha Bhosle (1933–2026) 🕊️🥺#ashabhosle #endofanera
— Ankita Yadav♥️ (@Lusifer__Girl) April 12, 2026
एक ऐसी आवाज, जो हमेशा सदाबहार रहेगी 💯 pic.twitter.com/tvkJhabtNC
آج جب قومی یکجہتی کی باتیں اکثر سیاسی سطح تک محدود رہتی ہیں آشا بھوسلے کا یہ فنی سفر ایک حقیقی مثال پیش کرتا ہے کہ ثقافت کس طرح دلوں کو جوڑ سکتی ہے۔ ایک گیت کو محسوس کرنے کے لیے ترجمے کی ضرورت نہیں ہوتی۔آج جب شمال مشرقی ہندوستان کو زیادہ اہمیت مل رہی ہے تو آشا بھوسلے کا یہ تعلق مزید معنی خیز ہو جاتا ہے۔ یہ ہمیں یاد دلاتا ہے کہ یکجہتی کا عمل نیا نہیں بلکہ دہائیوں سے فنکاروں کے ذریعے جاری ہے۔ان کی آواز آج بھی پورے ہندوستان میں گونجتی ہے مگر آسام کی وادیوں اور تریپورہ کی ثقافتی دنیا میں اس کی ایک الگ ہی گونج ہے۔ وہ صرف ایک عظیم گلوکارہ کی آواز نہیں بلکہ زبانوں خطوں اور دلوں کو جوڑنے والا ایک پل ہے اور یہی ان کی سب سے بڑی میراث ہے۔