تحریر: میر الطاف
سال1498ء میں واسکو ڈی گاما مالابار کے ساحل پر لنگر انداز ہوا۔ اس نے 27,000 کلومیٹر کا سفر کسی نظریے یا سلطنت کے قیام کے لیے نہیں کیا تھا، کم از کم ابتدا میں تو نہیں۔ وہ کالی مرچ کی تلاش میں آیا تھا۔ یہ ایک ایسا مصالحہ تھا جو کیرالہ کی سرخ مٹی میں اگتا تھا اور یورپی منڈیوں میں سونے سے بھی زیادہ قیمتی سمجھا جاتا تھا۔ پانچ صدیوں بعد، مالی سال 2024-25 میں ہندوستان کی مصالحہ جات کی برآمدات ریکارڈ 4.72 ارب امریکی ڈالر تک پہنچ گئیں، جو دنیا کے 180 سے زائد ممالک کو بھیجی گئیں۔ دنیا آج بھی وہی چاہتی ہے جو ہندوستان کے پاس ہے۔ اصل سوال یہ ہے کہ کیا ہم سمجھتے ہیں کہ ایسا کیوں ہے؟
اس کا جواب زراعت سے کم اور تہذیب سے زیادہ متعلق ہے۔ ہندوستان مصالحوں، فلموں، کپڑوں اور موسیقی کی صورت میں جو کچھ برآمد کرتا ہے، وہ محض ایک مصنوعات نہیں ہوتیں۔ وہ ثقافتی تجربات کی ایسی گہرائی ہوتی ہے جسے کوئی حریف ملک مصنوعی طور پر تخلیق نہیں کر سکتا۔ دنیا کے خریدار اس حقیقت کو فطری طور پر سمجھتے ہیں، چاہے ہمارے پالیسی ساز اسے واضح الفاظ میں بیان نہ کریں۔ اور یہی خلا۔یعنی وہ فرق جو ہندوستان غیر شعوری طور پر پیدا کرتا ہے اور جس میں وہ شعوری طور پر سرمایہ کاری نہیں کرتا۔اس صدی کے سب سے بڑے غیر استعمال شدہ معاشی مواقع میں سے ایک ہے۔
یونیسکو کے مطابق ثقافتی اور تخلیقی صنعتیں سالانہ تقریباً 2.25 کھرب امریکی ڈالر کی آمدنی پیدا کرتی ہیں، تقریباً 3 کروڑ افراد کو روزگار فراہم کرتی ہیں اور عالمی معاشی سرگرمیوں کا 3 سے 6 فیصد حصہ بنتی ہیں۔ ہندوستان کی اپنی تخلیقی برآمدات 2023 میں 11 ارب امریکی ڈالر سے تجاوز کر گئیں، جو سال بہ سال 20 فیصد اضافے کی نمائندگی کرتی ہیں۔ میڈیا اور تفریحی صنعت کی مالیت تقریباً 2.5 کھرب روپے ہے اور توقع ہے کہ یہ سالانہ 8.8 فیصد کی شرح سے ترقی کرے گی، جو مجموعی معیشت کی رفتار سے کہیں زیادہ ہے۔ دستکاریوں کی صنعت، جو 64 لاکھ سے زیادہ ہنرمندوں کے سہارے قائم ہے، اگلی دہائی میں تقریباً دوگنی ہونے جا رہی ہے۔
مصالحے، فلمیں، کپڑے اور دستکاریاں بظاہر مختلف دنیاؤں سے تعلق رکھتی ہیں، لیکن حقیقت میں یہ سب ایک ہی چیز فروخت کر رہی ہیں: فرق، تنوع۔ خاص طور پر ایسا تنوع جسے پیدا ہونے میں صدیاں لگتی ہیں اور جسے کسی فیکٹری میں دوبارہ تخلیق نہیں کیا جا سکتا۔
ہندوستان کی 300 سے زائد جی آئی (Geographical Indication) ٹیگ شدہ دستکاری مصنوعات۔بنارسی ریشم، کچھ کی کڑھائی اور کشمیری پشمینہ سمیت۔بین الاقوامی منڈیوں میں اکثر عام مصنوعات کے مقابلے میں نمایاں اضافی قیمت حاصل کرتی ہیں۔ یہ اضافی قیمت صرف مواد کی نہیں ہوتی۔ ایک مشین پشمینہ شال کے نقش و نگار کی نقل تو بنا سکتی ہے، لیکن وہ ان صدیوں پر محیط ثقافتی تبادلوں، سنسکرتی علم، فارسی جمالیات، وسط ایشیائی تجارتی راستوں اور صوفی-رشی روایت کو دوبارہ تخلیق نہیں کر سکتی جنہوں نے اس فن کو تشکیل دیا۔ پراڈا کے ایک سینڈل ڈیزائن پر پیدا ہونے والا تنازع، جو کولہاپوری چپل سے مشابہت رکھتا تھا، اس بات کی نشاندہی کرتا ہے کہ ثقافتی قدر عالمی سطح پر کیسے سفر کرتی ہے جبکہ اس کے اصل خالقوں کو اس کا فائدہ اور اعتراف ہمیشہ نہیں ملتا۔ دنیا اس قدر کو جانتی ہے؛ سوال صرف یہ ہے کہ اس کا فائدہ کون حاصل کرتا ہے۔
یہ حقیقت ہندوستانی سنیما میں سب سے زیادہ نمایاں نظر آتی ہے۔ 2024 میں باکس آفس کی آمدنی 1.37 ارب امریکی ڈالر رہی، جو تاریخ کا دوسرا بہترین سال تھا، جبکہ جنوبی ہند کی فلموں نے قومی مارکیٹ کا 45 فیصد حصہ حاصل کیا۔ ’’پین انڈیا فلم‘‘ محض تقسیم کے نظام میں ایک نئی جدت نہیں، بلکہ اس بات کا معاشی اعتراف ہے کہ ہندوستان کی لسانی کثرت کوئی رکاوٹ نہیں بلکہ ایک اضافی قوت ہے۔ ’’دنگل‘‘ نے دنیا بھر میں 2,070 کروڑ روپے سے زائد کمائے اور چین جیسے ملک میں بھی غیر معمولی کامیابی حاصل کی، حالانکہ وہاں ہریانوی کشتی کی روایت سے کوئی واقفیت نہیں تھی۔ اس کی کامیابی کا راز اس کی مقامی اور حقیقی شناخت تھی۔ ’’آر آر آر‘‘ نے تین براعظموں میں ناظرین کو متوجہ کیا، نہ کہ اپنی تیلگو زبان کی جڑوں کے باوجود بلکہ انہی کی بدولت۔ ہندوستانی فلم ساز بائیس سرکاری زبانوں، کلاسیکی موسیقی، لوک تھیٹر، صوفی شاعری اور قبائلی داستانوں جیسے تہذیبی ذخائر سے مواد حاصل کرتے ہیں۔ یہ ایک ایسا اثاثہ ہے جو کسی اور ملک کے پاس نہیں۔ جنوبی کوریا عمدہ فلمیں بنا سکتا ہے، لیکن وہ ’’آر آر آر‘‘ نہیں بنا سکتا کیونکہ اس کے پاس وہ تاریخ نہیں جس سے ’’آر آر آر‘‘ نے جنم لیا۔
یہاں جنوبی کوریا کا ذکر ضروری ہے، مگر احتیاط کے ساتھ۔ گزشتہ دو دہائیوں میں جنوبی کوریا نے منظم انداز میں ثقافت کو تجارت میں تبدیل کیا۔ کے-ڈراموں نے کوریائی کھانوں کی طلب پیدا کی، کے-پاپ نے کوریائی فیشن کی مانگ بڑھائی، اور پھر سیاحت نے اس کا فائدہ اٹھایا۔ 2025 میں حکومت نے صرف خوراک کی برآمدات کی حکمتِ عملی کے لیے 108.8 ارب وون مختص کیے، اور خوراک کو زرعی شے کے بجائے ثقافتی سفیر کے طور پر استعمال کیا۔ نتیجتاً، 2025 میں کے-فوڈ کی عالمی برآمدات 13.6 ارب امریکی ڈالر تک پہنچ گئیں۔ کوریا کے پاس جو چیز تھی، وہ ادارہ جاتی عزم تھا۔اپنے ثقافتی اثاثوں کو قومی سرمایہ کاری سمجھنے کا شعوری فیصلہ۔
ہندوستان کی مصالحہ تجارت تین ہزار سال پرانی ہے۔ بالی ووڈ کے پاس ’’سافٹ پاور‘‘ کی اصطلاح رائج ہونے سے پہلے ہی عالمی ناظرین موجود تھے۔ یوگا، آیوروید اور ہندوستانی کھانے دنیا بھر میں غیر معمولی مقبولیت رکھتے ہیں۔ ہندوستان کا ہینڈلوم شعبہ دنیا کے کسی بھی ملک سے زیادہ اقسام کا کپڑا تیار کرتا ہے، لیکن پھر بھی انہی عالمی شہروں میں مستقل تجارتی موجودگی حاصل کرنے کے لیے جدوجہد کر رہا ہے جہاں کوریائی اسکن کیئر مصنوعات پوری دکانوں پر چھائی ہوئی ہیں۔ ہندوستان کے پاس ثقافتی سرمائے کے دنیا کے امیر ترین ذخائر میں سے ایک موجود ہے۔ چیلنج نئے اثاثے پیدا کرنا نہیں بلکہ ایسے ادارے، منڈیاں اور ماحولیاتی نظام قائم کرنا ہے جو ان کی مکمل معاشی قدر کو آزاد کر سکیں۔ مئی 2025 میں WAVES سمٹ کے دوران پیش کیا گیا ’’اورنج اکانومی‘‘ کا تصور۔جس میں مواد، تخلیق اور ثقافت کو معاشی ستون قرار دیا گیا۔اس سمت میں ایک مثبت قدم ہے۔ اس وقت تخلیقی صنعتیں ہندوستان کی جی ڈی پی کا تقریباً 2.5 سے 3 فیصد حصہ بنتی ہیں۔ اگر سنجیدہ ادارہ جاتی سرمایہ کاری کی جائے تو 2047 تک یہ حصہ دوگنا ہو سکتا ہے۔ 10 سے 15 کھرب ڈالر کی معیشت میں اس کا مطلب 700 ارب سے ایک کھرب ڈالر تک سالانہ تخلیقی پیداوار ہو سکتا ہے، جو ایسے اثاثوں پر مبنی ہوگی جن کی نقل تیار کرنا تقریباً ناممکن ہے۔
اس حکمتِ عملی کو صرف مخصوص شعبوں تک محدود نہیں رہنا چاہیے۔ جی آئی مصنوعات کو محض قانونی تحفظ نہیں بلکہ جارحانہ عالمی برانڈنگ درکار ہے۔ 64 لاکھ سے زائد افراد پر مشتمل دستکاری کلسٹرز۔جن میں تقریباً دو تہائی خواتین ہیں۔کو بین الاقوامی منڈیوں تک رسائی دلانے کے لیے وہی ادارہ جاتی توانائی درکار ہے جو سیمی کنڈکٹر پارکس پر خرچ کی جا رہی ہے۔ ثقافتی سیاحت کو صرف تاریخی عمارتوں تک محدود رکھنے کے بجائے زندہ روایات، کھانوں، موسیقی، تہواروں اور ہنر سازی کے عمل تک وسعت دینی ہوگی۔ فلم، فیشن، موسیقی اور کھانوں کو الگ الگ وزارتوں کے تحت چلنے والے شعبوں کے بجائے ایک مربوط ماحولیاتی نظام کے طور پر کام کرنا چاہیے، جیسا کہ کوریا نے ’’ہالیو‘‘ (Hallyu) کے ذریعے کیا۔
اس سے بھی گہری ایک بات ہے جو اعداد و شمار سے آگے جاتی ہے۔ ہندوستان کی سب سے کامیاب ثقافتی مصنوعات تقریباً کبھی بھی کسی ایک روایت کی پیداوار نہیں ہوتیں۔ بریانی میں فارس، وسط ایشیا اور برصغیر کے اثرات یکجا ہیں۔ ہندوستانی کلاسیکی موسیقی صدیوں تک مقامی اور فارسی اثرات کے درمیان مکالمے کے نتیجے میں ارتقا پذیر ہوئی۔ لکھنوی چکن کاری مغل سرپرستی میں پروان چڑھی اور اسے زیادہ تر ہندو کاریگروں نے مسلمان دھاگہ تاجروں کے ساتھ مل کر انہی گلیوں میں تیار کیا۔ کشمیر کا وہ قدرتی حسن جو سیاحت میں غیر معمولی اہمیت رکھتا ہے، صرف جغرافیہ کا نتیجہ نہیں بلکہ بدھ، برہمن، صوفی اور وسط ایشیائی تہذیبوں کے ایک ہزار سالہ مکالمے کا ثمر ہے۔
جسے ماہرینِ معاشیات ’’ویلیو ایڈیشن‘‘ کہتے ہیں، تاریخ اسے ’’بقائے باہمی‘‘ کا نام دیتی ہے۔ منڈی اس حقیقت کو سمجھتی ہے، چاہے عوامی مباحث میں اس کا اعتراف کم ہو۔ کسی جی آئی ٹیگ شدہ دستکاری پر اضافی قیمت دراصل اس بات کا اعتراف ہے کہ مختلف روایات کے لوگوں نے مل کر ایسی چیز تخلیق کی جسے وہ اکیلے کبھی پیدا نہیں کر سکتے تھے۔
اس کا مطلب یہ ہے کہ ہندوستان کی مشترکہ اور ہم آہنگ ثقافت کے تحفظ کی معاشی دلیل محض جذباتی نہیں بلکہ ایک مسابقتی حکمتِ عملی ہے۔ ہر وہ دستکاری مرکز جو زندہ رہتا ہے، ہر وہ علاقائی زبان جو ادب اور فلم پیدا کرتی ہے، اور ہر وہ مشترکہ ثقافتی روایت جو عالمی منڈیوں سے جڑی ہوئی ہے، ایک ایسے معاشی نیٹ ورک کا حصہ ہے جسے ہندوستان کے حریف ممالک تعمیر نہیں کر سکتے، کیونکہ ان کے پاس وہ تاریخ موجود نہیں جس نے اسے جنم دیا۔
ہندوستان پہلے ہی دنیا کی سب سے امیر تخلیقی معیشتوں میں سے ایک کا مالک ہے۔ اس تخلیقی معیشت کی بنیادیں وارانسی کے ہینڈلوم، ممبئی اور چنئی کے فلمی اسٹوڈیوز، پامپور کے زعفرانی کھیتوں، آسام کے چائے باغات، کچھ کے دستکاری مراکز، کشمیر کے پشمینہ کارخانوں، وسطی ہندوستان کی قبائلی فنون اور ملک بھر کے گھروں اور برادریوں میں محفوظ کھانوں کی روایات میں موجود ہیں۔ یہ سب مل کر ثقافتی سرمائے کا ایک عظیم ذخیرہ تشکیل دیتے ہیں جو روزگار پیدا کرتا ہے، سیاحت کو فروغ دیتا ہے، برآمدات بڑھاتا ہے اور دنیا میں ہندوستان کے اثر و رسوخ کو مضبوط بناتا ہے۔ ضرورت نئے اثاثے ایجاد کرنے کی نہیں، بلکہ ان اثاثوں کی مکمل معاشی قدر کو بروئے کار لانے کی ہے جو ہمارے پاس پہلے سے موجود ہیں۔
میر الطاف کشمیر سے تعلق رکھنے والے ایک ماہرِ تعلیم اور مصنف ہیں۔ ان سے رابطہ: [email protected]
