عاطر خان 

ایڈیٹر انچیف 

چالیس سال کے وقفے میں دو بلاک بسٹر فلمیں ریلیز ہوئیں۔ پہلی قلی تھی جس میں امیتابھ بچن نے اقبال کا کردار ادا کیا تھا، دوسرا جوان تھا جس میں شاہ رخ خان نے وکرم راٹھور کا کردار ادا کیا تھا۔ یہ ہمیں کیا بتاتا ہے؟ یہ کہ ہندوستانی سامعین فلمی ہیرو کو قبول کرتے ہیں چاہے ان کے مذہب سے تعلق رکھتے ہوں،ہندوستانی سامعین اچھی طرح سے تیار فلموں کو قبول کرتے ہیں بلکہ داد بھی دیتے ہیں ۔ یہی وجہ ہے کہ شاہ رخ خان تھوڑی سی اصلاح کے ساتھ ان دنوں وکرم راٹھور کے طور پر ایک بار پھر قبول ہو گئے ہیں۔ خاص طور پر یہ فلم کچھ فلموں کے پس منظر میں ریلیز کی گئی تھی جنہوں نے اچھا بزنس کیا تھا لیکن ان کی فطرت میں پولرائزنگ سمجھا جاتا تھا، جیسے کشمیر فائلز اور کیرالہ کہانی۔ اس سے یہ تاثر ملا کہ صرف ایسی فلمیں ہی چل سکتی ہیں۔ لیکن ہندوستانی سنیما میں جدت طرازی کی جگہ ہمیشہ موجود رہتی ہے۔

اب فلمی تاریخ کے ایک دلچسپ واقعہ کو یاد کرتے ہوئے ماضی کا رخ کرتے ہیں ، 1983 میں امیتابھ بچن نے فلم قلی میں اقبال کا کردار ادا کیا تھا۔ فلم کی شوٹنگ کے دوران وہ بری طرح زخمی ہو گئے۔ اس کی حالت اس قدر نازک تھی کہ اس کے بچ جانے کے شبہات تھے۔اس کے بعد ہندوستانی مسلم کمیونٹی کے ایک بڑے حصے نے ان کی جلد صحت یابی کے لیے مساجد میں دعائیں مانگی تھیں۔ ہندوستانی فلمی دنیا کی ایسی کہانیاں واقعی اسے دلکش بنا دیتی ہیں۔

بالی ووڈ کے گانے اور رقص کے علاوہ، جانی واکر، اتپل دت اور پریش راول نے اپنی مزاحیہ اداکاری سے تمام ہندوستانی سامعین کو مسحور کر دیا۔ بالی ووڈ نہ صرف تفریح کا ایک ذریعہ ہے بلکہ ایک پلیٹ فارم بھی ہے، جو عوام میں رائے عامہ بناتا ہے اور لوگوں کے ذہنوں میں دیرپا یادیں چھوڑ جاتا ہے۔

سینئر صحافی شیکھر آئیر کا کہنا ہے کہ ہندوستانی فلم انڈسٹری پرانے برسوں کے کرداروں کو بھول گئی ہے۔ 1975 کی فلم شعلے میں رحیم چاچا کا کردار ادا کرنے والے اے کے ہنگل کی یاد واقعی ختم ہوتی جارہی ہے، نوجوان نسل ماضی کے ایسے عظیم کرداروں کے بارے میں بھی نہیں جانتی ہے۔

رحیم چاچا کے بیٹے کو گبر سنگھ (جس کا کردار امجد خان نے ادا کیا تھا) نامی ڈاکو نے قتل کیا، جو بیرونی دشمن کی علامت تھا۔ جب لاش گاؤں میں پہنچتی ہے تو غم زدہ گاؤں والے غصے میں ہوتے ہیں، انہیں ہنسی آتی ہے، اور وہ دعویٰ کرتے ہیں کہ وجے اور ویرو، بالترتیب امیتابھ بچن اور دھرمیندر نے جو کردار ادا کیے تھے وہ شیطان گبر سنگھ کو ختم کرنے کے اپنے کرائے کے مشن میں ناکام رہے اور اس لیے ان دونوں کو واپس بھیج دیا جائے۔

رحیم چاچا نے مداخلت کرتے ہوئے گاؤں والوں سے کہا کہ اگر ان کے سینکڑوں بیٹے ہوتے تو وہ انہیں قربان کر دیتے لیکن وجے اور ویرو کو گاؤں چھوڑنے کی اجازت نہیں دیتے، انہیں برے آدمی - گبر سنگھ کو بے اثر کرنے کے اپنے مشن کو مکمل کرنے کے لیے جاری رہنا چاہیے۔

ہنگل کے کردار نے ہندوستانیوں کو برائی اور خطرے کا اجتماعی طور پر مقابلہ کرنے کا  جذبے دیا جس کی علامت گبر سنگھ ہے۔ یہ کردار علامتی سطح پر اپنے گاؤں اور اپنے ملک کی حفاظت کے لیے اس کی مرضی کا مظہر ہے۔ یہ اسلام میں قربانی کی حقیقی روح کی بھی عکاسی کرتا ہے۔ ایسے کرداروں نے جذبات کو ابھارا اور ہندوستانی برادریوں کے درمیان بندھن کو مضبوط کیا۔

امیتابھ بچن نے متعدد فلموں میں مسلم کردار ادا کیے ہیں، جن میں سات ہندوستانی میں انور علی، ایمان دھرم میں احمد رضا اور آندھا قانون میں جان نثار خان شامل ہیں، اور ان تمام کرداروں کو ہندو اور مسلمان دونوں شائقین نے یکساں پسند کیا۔

اسی طرح دلیپ کمار اور شاہ رخ نے سب سے یادگار ہندو کردار ادا کیے ہیں۔ رشی کپور نے فلم ’امر اکبر انتھونی‘ میں اکبر الہ آبادی کا کردار ادا کیا تھا، یہ مسلم معاشرے کی عکاسی کرنے والا ایک اور شاندار کردار تھا، ان کی قوالی ’پردا ہے پردہ‘ اور ان کی کامیڈی عوام میں کافی مقبول تھی۔ بدقسمتی سے ایسے کردار اب ناپید ہو چکے ہیں۔

ان دنوں لوگوں کو جو کچھ یاد ہے وہ فلموں میں صرف مسلم کرداروں کی دقیانوسی تصویر کشی ہے۔ ویسے یہ ہندوستانی سنیما میں تحقیق کرنے والے اسکالرز کا پسندیدہ تحقیقی موضوع ہے۔ ایسی تمام تحقیق بالی ووڈ پر شدید تنقید کے ساتھ اختتام پذیر ہوتی ہے۔

شکایت یہ ہے کہ 9/11 کے حملے کے بعد سے مسلمانوں کو دہشت گرد یا اسلام پسند کے طور پر دکھایا جاتا ہے۔ اور مثبت کرداروں کی طرح نہیں۔ یہ رجحان ہالی ووڈ فلموں سے شروع ہوا اور اس نے ہندوستانی سنیما انڈسٹری کو بھی متاثر کیا۔ اس طرح کی فلمیں اس زمانے کی حقیقتوں سے متاثر ہو سکتی ہیں لیکن متاثر کن برے کردار لوگوں کے ذہنوں میں دیرپا یادیں رکھتے تھے۔

بیانیہ کو درست کرنے میں فلمساز کرن جوہر کا تعاون۔ اسلام پسندوں اور معصوم عام مسلمانوں کے درمیان فرق کو سامنے لانے کے لیے اس نے ایک فلم بنائی جس کا نام تھا- ’مائی نیم از خان۔ اس فلم نے مغربی دنیا میں رائج اسلام فوبیا کا مقابلہ کیا۔ اس نے شعوری طور پر کمیونٹی کے تاثر کو بہتر بنانے کے لیے ایک اصلاحی انداز اختیار کیا۔ سامعین نے اسے خوب داد دی۔

دلچسپ بات یہ ہے کہ اکشے کمار کی فلم سوریاونشی میں گنیش مندر کا ایک چلتا پھرتا منظر ہے، جہاں پولیس بم کی دھمکی کے باعث مندر میں موجود عقیدت مندوں کو وہاں سے نکالتی ہوئی نظر آتی ہے۔ اس میں مسلمانوں کے ایک گروپ کو بھگوان گنیش کی مورتی کو محفوظ رکھنے اور بھکتوں کا انخلا کرنے میں مدد کرنے کے لیے مندر کے احاطے میں داخل ہوتا ہوا دیکھا جاتا ہے۔ اس منظر میں جذبات کو موسیقی سے مزید دوبالا کردیا ہے۔ یہ منظر حقیقی ہندوستان کی عکاسی کرتا ہے، جہاں ثقافت اس قدر جڑی ہوئی ہے کہ خیال رکھنے والے ہندوستانیوں کو الگ کرنا ناممکن ہے۔

کچھ فلمی ناقدین کا کہنا ہے کہ 70 اور 80 کی دہائی میں بالی ووڈ فلمیں مسلم انڈر ورلڈ ڈانز پر بنی تھیں۔ ایسے کردار ممبئی کے کچھ بدنام زمانہ غنڈوں کی سچی کہانیوں سے متاثر تھے۔ ایک بار پھر، ان فلموں نے ایک دیرپا منفی تاثر چھوڑا۔

حالیہ دنوں میں دو فلمیں کشمیر فائلز اور کیرالہ سٹوری متنازعہ بن گئیں۔ ایک بڑی تعداد میں سامعین نے فلموں کو پسند کیا لیکن ایک بڑی آبادی کو بھی ناراض کیا گیا۔ اگرچہ فلمسازوں نے فلم بنانے کی اپنی وضاحتیں دیں۔

یہ تنازعات کوئی نئی بات نہیں۔ اگر ہم ہندوستانی ٹی وی اور سنیما کی تاریخ پر نظر ڈالیں تو ہمیں ایسی کئی مثالیں ملیں گی۔ گووند نہلانی کی تمس 1947 کے فسادات سے متاثرہ تقسیم کے پس منظر میں بنائی گئی ہے، یہ فلم ہندوستان میں مہاجر سکھ اور ہندو خاندانوں کی حالت زار پر مبنی ہے۔

جب یہ فلم 1988 میں ریلیز ہوئی تو معاشرے کے ایک بڑے حصے نے اس کے فرقہ وارانہ رویوں کی وجہ سے فلم کے حصوں کو سنسر کرنے کا مطالبہ کیا۔ اس کی رہائی پر روک لگانے کے لیے بامبے ہائی کورٹ میں درخواست دائر کی گئی تھی۔ لیکن عدالت نے یہ کہتے ہوئے اسٹے کو خالی کر دیا کہ فلم میں ہندوؤں اور مسلمانوں دونوں میں ’بنیاد پرستوں‘ کے ساتھ یکساں سلوک کیا گیا ہے۔ یہ فلم ریلیز ہوئی اور اس نے بڑی کامیابی حاصل کی، اسے دور درشن پر بھی دکھایا گیا۔ بعد میں اس نے تین قومی فلم ایوارڈز جیتے۔

معید الاسلام، ایک معروف اسکالر، اپنی تحقیق میں 'امیجیننگ انڈین مسلمز ان پوسٹ لبرلائزیشن سنیما' میں بالی ووڈ میں بعض مسلم کرداروں کی تصویر کشی کی تعریف کرتے ہیں۔ جیسے کہ فلم میں سلیم کا کردار ’’سلیم لنگڑے پہ مت رو‘‘ میں فلم کے آخر میں مرکزی کردار سلیم کو یہ احساس دلایا گیا ہے کہ سب سے آسان کام ٹھگ بننا ہے، جب کہ کرنا سب سے مشکل کام ہے۔ عزت کے ساتھ جینا.

اسی طرح بلراج سہانی کی گرم ہوا، تقسیم کے درد کی عکاسی کرتی ہے۔ یہ فلم علامتی طور پر سیاسی پیغام بھیجتی ہے کہ ہندوستانی مسلمانوں کو اپنے جائز مطالبات اٹھانے اور اپنی سماجی، سیاسی اور اقتصادی شکایات کو دور کرنے کے لیے ایک ترقی پسند سیاسی منصوبے کے پیچھے ریلی نکالنے کی ضرورت ہے۔

میدول ناگیش کوکنور کی فلم اقبال میں مسلم مرکزی کردار کی تصویر کشی کی بھی تعریف کرتا ہے، جہاں اس کردار کے پاس مسلمانوں سے جڑے دقیانوسی تصورات کا کوئی سامان نہیں ہے۔

’چک دے انڈیا‘ میں شاہ رخ خان کی کبیر خان کی تصویر کشی‘ تھری ایڈیٹس کے فرحان قریشی اور فرحان اختر کی فلم ’زندگی ملے گی نہ دوبارہ‘ میں عمران قریشی کی تصویر کشی، جہاں وہ اپنے مذہب یا ثقافتی شناخت سے کوئی بات نہیں کرتے۔ ایسے کردار نوجوان ہندوستانی مسلمانوں کے تخیل کو اپنی گرفت میں لے لیتے ہیں، جن کا تعلق ایسے کرداروں سے ہے نہ کہ پرانے سالوں کے اسلامی سخت گیر یا انڈر ورلڈ ڈان سے۔

فلم بنانے کے لیے ایک بہت بڑی ٹیم پردے کے پیچھے کام کرتی ہے۔ کسی بھی تخلیقی صنعت کی طرح، ہندوستانی فلم انڈسٹری بھی بہت جامع ہے اور ان تمام لوگوں کو یکساں مواقع فراہم کرتی ہے جن کے پاس ہنر ہے۔ فلم سازی کا عمل اس کے تصور کے وقت سے شروع ہوتا ہے، ان دنوں موضوعات کا انتخاب کرتے ہوئے خاص طور پر فرقہ وارانہ طور پر حساس فلموں پر غور کرتے وقت خاص خیال رکھنے کی ضرورت ہے۔ فلمساز اکثر کہتے ہیں کہ سینما صرف حقیقی دنیا کی عکاسی کرتا ہے۔ یہ بات کافی حد تک درست ہے۔ لیکن بعض اوقات حقیقی دنیا کی عکاسی کرتے ہوئے اکثر فلمسازوں کی طرف سے سنیما کی آزادی کو لیتے ہوئے حد سے زیادہ یا مبالغہ آرائی کرنے کی ترغیب دی جاتی ہے۔ فلم سازوں کو سنسنی خیزی کو اخلاقیات سے بالاتر نہیں ہونے دینا چاہیے۔ اب جب کہ حقیقی دنیا بدل چکی ہے، فلم سازوں کو بھی ان کرداروں کا دوبارہ تصور کرنا چاہیے، جو وقت کے ساتھ ہم آہنگ ہیں، زیادہ متعلقہ اور دل لگی ہیں۔فن کی شکلیں نہ صرف ایک خاص وقت کی تاریخ بیان کرتی ہیں بلکہ اس کا اصلاحی اثر بھی ہوتا ہے۔ وقت کا تقاضا یہ ہے کہ ایک مربوط بیانیہ تشکیل دیا جائے نہ کہ منتشر ہونے والا بیانیہ۔