ثاقب سلیم

آپ (سردار پٹیل) شاید نہیں جانتے کہ میں (مولانا آزاد) نے ہمیشہ ہندوستانی موسیقی میں گہری دلچسپی لی ہے اور ایک وقت میں خود اس کی مشق بھی کی تھی۔ مولانا ابوالکلام آزاد نے 10 فروری 1947 کو ایک خط میں سردار ولبھ بھائی پٹیل کو لکھا۔ وہ "آل انڈیا ریڈیو کی نشریات کے معیار" سے مطمئن نہیں تھے اور پٹیل سے کہا کہ وہ اس معاملے کو دیکھیں تاکہ "آل انڈیا ریڈیو معیار قائم کرے۔ ہندوستانی موسیقی میں اور اس کی مسلسل بہتری کا باعث بنتا ہے۔

یہ ایک کم معلوم حقیقت ہے کہ مولانا ابوالکلام آزاد، ایک اسلامی اسکالر اور آزادی پسند، ایک تربیت یافتہ موسیقار تھے اور موسیقی میں گہری دلچسپی رکھتے تھے۔

مولانا آزاد نے 16 ستمبر 1943 کو مولانا حبیب الرحمٰن شیروانی کے نام ایک بغیر پوسٹ کیے گئے خط میں لکھاکہ ’’میں آپ کو ایک بات بتاتا ہوں! میں نے کئی بار اس پر غور کیا ہے۔ میں زندگی میں ہر چیز کے بغیر خوش رہ سکتا ہوں، لیکن میں موسیقی کے بغیر نہیں رہ سکتا۔ میرے لیے موسیقی کی آواز زندگی کا سہارا، ذہنی کاوشوں کا علاج اور جسم کی تمام بیماریوں کا علاج ہے.... اگر تم مجھے زندگی کی آسائشوں سے محروم کرنا چاہتے ہو تو مجھے اس چیز سے محروم کر دو اور تمہارا مقصد پورا ہو جائے گا۔

مولانا آزاد نے 1905 میں موسیقی میں دلچسپی پیدا کی جب انہوں نے فقیر اللہ سیف خان (اورنگ زیب کے ہم عصر موسیقار) کے ذریعہ ہندوستانی موسیقی پر ایک قدیم سنسکرت متن کا فارسی ترجمہ راگ درپن خریدا۔ جب وہ کتابوں کی دکان پر تھے، عالیہ کالج کولکتہ کے پرنسپل ڈینس راس نے ایک 17 سال کے مولانا کو اس کتاب کے مواد کی وضاحت کرنے کا چیلنج دیا۔ اسے موسیقی کا کوئی علم نہیں تھا اور نہ سمجھا سکتا تھا۔ اس کے بعد انہوں نے موسیقی سیکھنے کو ایک چیلنج کے طور پر لیا۔

مولانا نے مسیتا خان کو، جو اپنے صوفی والد کی شاگرد ہیں اور جے پور اور دہلی کی روایات سے تربیت یافتہ موسیقار ہیں، انہیں سکھانے کو کہا۔ مولانا کے والد موسیقی کے خلاف تھے اس لیے مسیتا نے ان کی تربیت ایک دوست کے گھر کی۔ اسے ستار سیکھنے میں زیادہ دیر نہیں لگی۔ وہ تقریباً پانچ سال تک روزانہ ستار کی تربیت کرتا رہا یہاں تک کہ وہ ایک ماہر ستار بجانے والا بن گیا۔

مولانا آزاد نے لکھا ہے کہ اسی دور کا ایک واقعہ ہے کہ آگرہ کے سفر کا اتفاق ہوا۔ اپریل کا مہینہ تھا اور چاندنی راتیں تھیں۔ جب رات کا آخری پہر شروع ہونے والا ہوتا تو چاند کا پردہ ہٹ جاتا اور ایک ایک کر کے جھانکنے لگتا۔ میں نے خاص کوشش کی تھی کہ تاج کے لیے رات کو ستار لے کر اس کی چھت پر جمنا کی طرف منہ کر کے بیٹھ جائیں۔ پھر جیسے ہی چاندنی پھیلنے لگتی، وہ ستار پر گانا بجاتا اور اس میں کھو جاتا۔ میں کیا کہوں اور کیسے کہوں کہ ان آنکھوں کے سامنے سے سراب کی چمک کیسے گزر گئی۔

مولانا آزاد نے 26 صفحات پر مشتمل اس خط میں ہندوستانی موسیقی اور قرون وسطی کے دوران اس کی ترقی کی مختصر تاریخ لکھی ہے۔ ان کے خیال میں موسیقی ہندوستان کی رگوں میں دوڑتی ہے۔ جب اورنگ زیب نے موسیقی پر پابندی لگا دی جو ہندوستانیوں کو موسیقی سیکھنے اور بجانے سے نہیں روک سکتی تھی۔ یہ حکم صرف درباری موسیقاروں کو متاثر کر سکتا تھا لیکن کئی موسیقاروں نے اس روایت کو شاہی درباروں کے باہر زندہ رکھا۔

آزادی کے بعد جب مولانا آزاد نے ہندوستان کے وزیر تعلیم کا عہدہ سنبھالا تو انہوں نے ہندوستانی موسیقی کے فروغ میں خصوصی دلچسپی لی۔ ان کی وزارت کے ذریعے شروع کیے گئے اولین کاموں میں سے ایک ہندوستانی ثقافت کی موسیقی، ڈرامہ اور رقص کی تربیت کے لیے ایک ٹرسٹ قائم کرنا تھا۔

مولانا آزاد نے 29 اگست 1949 کو ایک تقریر میں کہا، "اس مقصد کے لیے تین اکیڈمیاں ہونی چاہئیں، یعنی ہندوستانی زبانوں، ادب، فلسفہ اور تاریخ سے نمٹنے کے لیے اکیڈمی آف لیٹرز، ایک اکیڈمی آف آرٹس (بشمول گرافک، پلاسٹک۔ اور اپلائیڈ آرٹ) اور آرکیٹیکچر، اور اکیڈمی آف ڈانس، ڈرامہ اور میوزک۔ ان اکیڈمیوں کا مقصد ان مضامین میں پڑھائی کو فروغ دینا، فروغ دینا اور فروغ دینا ہے جن کے ساتھ وہ کام کرتے ہیں۔

انہوں نے یہ بھی اعلان کیا کہ حکومت ہند نے، ہندوستانی موسیقی کی حوصلہ افزائی کے لیے پہلے قدم کے طور پر دو اکیڈمیوں کے قیام کو فروغ دیا ہے - ایک ہندوستانی موسیقی کی لکھنؤ میں اور دوسری کرناٹک موسیقی کی مدراس میں۔ ان اکیڈمیوں کا مقصد ہندوستانی موسیقی کی ان شاخوں میں جدید علوم اور تحقیق کو فروغ دینا ہوگا۔

28 جنوری 1953 کو انڈین اکیڈمی آف ڈانس، ڈرامہ اینڈ میوزک (سنگیت ناٹک اکادمی) کا افتتاح کرتے ہوئے مولانا آزاد نے کہا کہ یہ میرا یقین ہے کہ موسیقی کے میدان میں ہندوستان کی کامیابی یونان سے بھی زیادہ ہے۔ ہندوستانی موسیقی کی وسعت اور گہرائی شاید بے مثال ہے جیسا کہ اس کی آواز اور ساز موسیقی کا انضمام ہے۔ ہندوستانی تہذیب اور ثقافت کا جوہر ہمیشہ سے جذب اور ترکیب کا جذبہ رہا ہے۔ یہ موسیقی کے میدان سے زیادہ واضح طور پر کہیں نہیں دکھایا گیا ہے۔

مولانا آزاد نے مزید کہا کہ رقص، ڈرامہ اور موسیقی کا یہ قیمتی ورثہ ہے جس کی ہمیں پرورش اور ترقی کرنی چاہیے۔ ہمیں ایسا نہ صرف اپنی خاطر کرنا چاہیے بلکہ بنی نوع انسان کے ثقافتی ورثے میں اپنا حصہ ڈالنا چاہیے۔ فن کے میدان میں یہ کہیں بھی سچ نہیں ہے کہ برقرار رکھنے کا مطلب تخلیق کرنا ہے۔ روایات کو محفوظ نہیں کیا جا سکتا بلکہ نئے سرے سے تخلیق کیا جا سکتا ہے۔ ان اکیڈمیوں کا مقصد ہماری روایت کو برقرار رکھنا ہوگا۔ ان کو ایک ادارہ جاتی شکل دے کر۔ مولانا آزاد نے بطور وزیر تعلیم اپنے دور میں ہندوستانی موسیقی کے فروغ کے لیے طلبہ اور اداروں کے لیے مالی امداد بھی مختص کی تھی۔